DESIGNSAMTAL MED CROSTA SMITH

Bra design har en förmåga att överskrida gränser.

Under 1920- och 30-talen utvecklade Frankrike och Sverige sina egna idéer om modernitet. I Paris experimenterade formgivare som Pierre Chareau och Jean-Michel Frank med material, geometri och hantverk. I Stockholm balanserade Gunnar Asplund och hans samtida klassiska ideal med en framväxande skandinavisk enkelhet.

Olika i uttryck, kanske, men inte alltid i sina principer. På Crosta Smith Gallery utforskar vi avståndet – och den oväntade närheten – mellan dem.

Berätta om Crosta Smith Gallery – vad inspirerade er, och hur tog galleriet form?

Crosta Smith Gallery växte fram när Danny och jag flyttade ihop och upptäckte hur mycket vi båda tyckte om ”saker”. Allt började med att vi tillsammans skapade ett hem och en samling.

Vad var det som från första början lockade dig med fransk art déco och modernism?

Jag är fransk och uppvuxen i Frankrike, så jag antar att det är en del av mitt DNA. Det känns naturligt att dras till sådant man känner igen och som kanske finns kvar i minnet.

Danny och jag reste och läste mycket tillsammans, och även om vi har utforskat andra epoker, länder och designstilar har vi alltid återvänt till fransk design från 1900-talets första hälft.

Finns det några särskilda formgivare eller perioder som har påverkat din stil och smak?

Det självklara svaret är de formgivare och hantverkare som vi är stolta över att presentera på galleriet – Jean-Michel Frank, Pierre Chareau, Émile-Jacques Ruhlmann och André Groult, bland andra.

Det är en sak att längta efter ett föremål man har sett i en bok eller i arkivmaterial, och en annan att uppleva det på nära håll, studera hur det är tillverkat och se vilken närvaro det har i ett rum. Vi fascineras fortfarande lika mycket!

Vilka designegenskaper letar du efter när du väljer ett föremål till galleriet?

Kvalitet och rena former.

Ser du några paralleller mellan fransk art déco och Swedish Grace?

Återhållsamhet och elegans är det första jag tänker på. Både fransk art déco och Swedish Grace präglas av ett medvetet urval. Vackra material, dekorativa detaljer och tydliga geometriska element balanseras omsorgsfullt och skapar ett elegant, tidlöst uttryck.

Vad är det med de här föremålen som fortfarande fascinerar, nästan ett sekel senare?

Jag tror att tidlösheten ligger i utförandet. Det som är välgjort står sig över tid.